Las notas largas son imagen de la persona que busca acompañar a Cristo hasta el último suspiro. Así como Cristo en el madero, con dolor y cansancio pronunció sus últimas palabras antes de expirar.

Las disonancias son el reflejo de la contradicción. ¿Cómo podemos adorarle y causarle tanto daño a nuestro Señor? Cada uno de los látigos que padeció. Cada clavo que lo atravesó. Cada ofensa que le dirigimos. Con todo esto Jesucristo se alza vencedor en la Cruz.

¿Podemos dolernos con Cristo y adorarle?¿Podemos llorarle al mismo tiempo que le reconocemos como nuestro Rey?

El acto de bendecir a Cristo por el gran regalo que nos dejó en la Cruz lo quise manifestar con una melodía dulce y un acorde sin tensión: el Si bemol con séptima mayor (Bbmaj7) que va dando paso a nuevos colores.

En el momento que se canta “Quia per sanctam crucem” quise enfatizar este santo objeto; “la Cruz”. Es por eso que repito esta frase. El ritmo musical da la sensación de una marcha. Imagen del pueblo fiel que acompaña al madero durante el via crucis. 

Sobre la frase “redemisti mundum” realicé un diseño melódico descendente a imagen de la redención que viene desde lo alto, a su vez que se inicia un juego de imitación entre cada una de las voces del coro; primero las sopranos, luego las altos y los tenores y finalmente los bajos.

Esta redención se dio mediante el derramamiento de la Santísima Sangre de Cristo por todo el mundo y es por esta razón que reitero la palabra «mundum” pero con un acorde disonante  que simboliza el dolor en la Cruz.

Luego de la repetición de la segunda sección se finaliza con una coda que enfatiza la frase “redemisti mundum” con la resolución de la cadencia en modo mayor, signo de la luz esperanzadora y la prenda de vida eterna que nos dejó nuestro Salvador.